唐诗鉴赏大典-第301部分

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生情，令人遐想　。待　到夜幕降落，江畔月落，四周杜鹃啼血，如果二妃有知　，听着声声“不如归去”，她们将会感到怎样的悲切！她们纵欲归去　，又能够归向何处呢？想到这里，　感伤之情油然而生　。诗人再次步入庙中　，抬头凝望“啼妆俨然”的神像　，“犹似含颦望巡狩，九疑如黛　隔湘川　”，好像看出她们蹙着眉黛，隔着湘水，仍在　朝朝暮暮地遥望远处不可企及的九疑山，默默无言地翘盼着舜帝的归来！这样的形象更加激发诗人内心的波澜　：逝去千年，人世已非　；恨重如山，心似金石啊　！这里的“犹似”二字，既把二妃的神态写活了，　流露出她们坚贞不渝、长恨绵绵的情怀，也寄寓了诗人无限的思念　。此时此地　，诗人伫立野庙，萦绕湘浦，目遇神追，依恋感叹，不能自己。其下“九疑如黛”的结句，以一“隔”字，包含多少欲哭无泪的怨恨，全诗到此，辞虽尽而意未尽，如余音绕梁，回味无穷。就以诗中“月落山深哭杜鹃”中那一“哭”字来说，究竟是实写杜鹃的啼血，二妃的饮泣，还是诗人自己的一掬同情的泪水，抑或是三者合而有之，那就很难以分辨。　　　　
　　放　鱼　　
　　李群玉　
　　早觅为龙去，　
　　江湖莫漫游。　
　　须知香饵下，　
　　触口是铦钩！　
　　李群玉诗鉴赏　
　　这是咏物诗中一首富于哲理的佳作　，　篇幅虽短，意蕴隽永。我国古诗中，最早写鱼的诗句见于《诗经·卫风》中的《硕人》篇。汉魏六朝乐府诗中的《枯鱼过河泣　》，则是以鱼为抒写对象的完整　的全篇。唐代咏物诗不少，然而写鱼的专篇仍然罕见，所以这首《放鱼》是独具一格的可贵之作。　
　　这首诗，题材独特　，角度新颖　。作者既入乎其内　，深入地体察了鱼的习性、情态和生活环境，作了准确而非泛泛的描写；又出乎其外，由尺寸之鱼联想到广阔的现实人生，言在此而意在彼，让读者受到诗中寓意的暗示和启发。这首诗从题目上看，是写诗人在将鱼放生时对鱼的嘱咐，全诗以呼告式结构成章。“早觅为龙去”，一开始就使用了一个和鱼有关的典故，妙合自然。《水经注·河水》：　
　　“鱣鲤巩穴，三月则上度龙门，得度者为龙，否则点额而还　。”在我国古代富于浪漫色彩的神话传说　中，龙是一种有鳞有须　、能兴风作浪的神奇动物，　因此，为龙或化龙历来就象征着飞黄腾达。但诗人运用这一典故却别有新意，他是希望所放生之鱼能寻找到一个广阔自由的没有机心的地方。一个“早”字，更显示诗人企望之殷切　。接着以“江湖莫漫游”句，　顺承而下　。“漫游”本是为鱼所独有的生活习性，但　在这里，“莫漫游”和“早觅”的矛盾逆折　，却又让　读者产生强烈的悬念　：为什么希望鱼儿要早觅为龙，　又劝其莫漫游于江湖之中呢？这就引发了下文　：“须　知香饵下，触口是铦钩　！”“香饵”与“铦钩”，也都　是和鱼的生活与命运紧密相关的事物。这两句诗一气贯注　，分外醒人耳目。铦，是锋利之意，“铦钩”与“香饵”相对成文又对比尖锐，那触目惊心的形象可以激发人们许多联想　，“须知”使诗人劝诫的声色更　加恳切动人　，而“触口”则更描摹出那环生的险象，　传神地表现出诗人对鱼的怜惜、耽心的情态。寥寥二十字　，处处围绕着题目“放鱼”来写　，用语看似平易，运笔却十分灵活而巧妙。　
　　“寄托　”是咏物诗的灵魂　。这诗抒写的是鱼入水的题材，但它又不止于写放鱼入水。诗人的目光绝没有停留在题材的表面，而是在具体的特定事物的描写中，寄托自己对生活的某种体验和认识，使读者从所写之物　，联想到它内蕴的所寄之意。这首《放鱼》　寄意深远。其特色一是小中见大地展开，二是由此及彼地暗示。写的是了具体的尺寸之鱼，却由鱼而社会而人生，抒发封建社会中善良的人们对于险峻的社会生活的一种普遍感受。所咏叹的是“放鱼”这一寻常事物　；但诗人却手挥五弦　，目送飞鸿，因而音流弦外　，余响无穷　，使人不禁联想到诗人自己和许多正直的人们的遭遇而深感同情　。正如陶明濬《　说诗札　记》所指出的：“咏物之作　，非专求用典也，必求其　婉言而讽，小中见大，因此及彼，生人妙悟，乃为上乘也。”此诗可谓得其宗旨。　
　　东坡说：“作诗必此诗，定知非诗人。”何况是咏物诗。这首《放鱼》状物形象，含蕴深远，堪称咏物诗中的佳作。　　　　
　　火炉前坐　
　　李群玉　
　　孤灯照不寐，　
　　风雨满西林。　
　　多少关心事，　
　　书灰到夜深。　
　　李群玉诗鉴赏　
　　这首诗写得含蓄深远，透露出作者的寂寞身世和内心的孤愤。　
　　诗的起句描绘室内情形：一盏孤灯，照首无法成眠的诗人。灯是“孤”灯，已经表现出那种寂寥的情境；而青灯照壁，夜不能寐，更隐约透出一种莫名的愁情。这种在绝句中称为“写景陪起”的起句，在这里起了渲染气氛、烘托环境、刻画内心情态的作用　，　并点明时间，勾画出诉之于视觉的形象。第二句宕开一笔，由室内而室外　，描绘出一个具有特征的空间，　构成诉之于听觉的形象　。“风雨满西林　”，风声，雨声，林涛声，落木的萧瑟声，声声入耳。一个“满”　
　　字，更笔酣墨饱地写出了雨烈风狂的情状。是西林的风雨声撩人愁思，使诗人长夜不寐？还是满林风雨象征着诗人难以平息的心绪　？　从诗人情景交融之笔看来，恐怕是二者兼有吧。　
　　第三句在绝句的写作中为很重要的一环，元代杨载在《诗法家数》中说　：“大抵起承二句固难，然不　过平直叙述为佳　，从容承之为是　，至于宛转变化工夫，全在第三句，若于此转变得好，则第四句如顺流之舟矣　。”这首诗的第三句就有转折得力、另开新境　之妙。在前面两句实以写景之后，第三句出之以虚以写情，使前面的形象描写具有思想意蕴的深度，并使全诗跌宕顿挫而逼出尾句。在这里，诗人点明“多少关心事　”，然而，是家事？是国事？抑或家事而兼国　事？他都没有一字提到，只在第四句勾勒了“书灰到夜深”的诗人的形象　。这一句其妙有三　：一是点明“火炉前坐”的诗题；二是“夜深”照应起笔的“不寐”，开合有致　；三是通过关于“书灰”动作的细节　描写，深入而含蓄地呈现了人物的内心世界，构造了一个言有尽而意无穷的情境　。“书灰　”　是活用“书　空”的典故。《晋书·殷浩传》记载，浩为中军将军，受命领兵去平定“胡中大乱　”，中途将领叛乱，功败　垂成。桓温就此“上疏告浩”，“竟坐废为庶人，徙于东阳之信安县。”浩被黜放，“终日书空，作‘咄咄怪事’四字而已。”诗人未便明言的苦衷　，也许可从此　典推知一点吧。　　　　
　　引水行　
　　李群玉　
　　一条寒玉走秋泉，　
　　引出深萝洞口烟。　
　　十里暗流声不断，　
　　行人头上过潺湲。　
　　李群玉诗鉴赏　
　　唐代诗歌题材丰富　，内容广阔，生动地反映出　社会生活的千姿百态　。但人民征服自然的方面，却　很少得到反映　。象李白的《秋浦歌》（炉火照天地）　这种描绘壮美的劳动场景的诗作，竟如空谷足音。正因为这样，李群玉的这首《引水行》便给人耳目一新的感觉。　
　　诗里描写的是竹筒引水，多见于南方山区。凿通腔内竹节的长竹筒，节节相连，把泉水从高山洞口引到需要灌溉或饮用的地方，甚至直接通到人家的水缸里，丁冬之声不绝，形成南方山区特有的富于诗意画诗。　
　　一、二两句写竹筒引泉出洞。一条寒玉，是对引水竹筒的生动比喻。李贺曾用“削玉”形容新竹的光洁挺拔（见《昌谷北园新笋》），这里用“寒玉”形容竹筒的碧绿光洁，可谓异曲同工。不说“碧玉”而说“寒玉”，是为了与“秋泉”相应　，以突出引水的竹　筒给人带来的清然泠然的感受。寒玉秋泉，益见水之清沏，也益见竹之光洁。玉是固体，泉却是流动的液体，“寒玉走秋泉”，仿佛不可能。但正是这样，才促使读者去想象寻找原因。原来这条“寒玉”竟是中空贯通的。泉行筒中，是看不见的　，只能自听觉得之。　所以“寒玉走秋泉”的比喻本身，就蕴含着诗人发现竹筒引水奥秘的欣悦之情。　
　　“引出深萝洞口烟。”这句是说泉水被竹筒从幽深的泉洞中引出。泉洞外面，常有藤萝一类植物缠绕蔓生　；洞口附近，常蒙着一层烟雾似的水汽。“深萝　洞口烟”描绘的正是这种景致。按通常顺序，应先写深萝泉洞，再写竹筒流泉，现在倒过来写，是由于诗人先发现竹筒流泉，其声淙淙，然后才按迹循踪，发现它来自幽深的岩洞。这样写不但符合观察事物的过程，而且能将最吸引人的新鲜景物先写出来，收到先声夺人的艺术效果。　
　　“十里暗流声不断，行人头上过潺湲。”竹筒引水，一般都是顺着山势，沿着山路，由高而低，蜿蜒而下。诗人的行程和竹筒的走向一样，都是由山上向山下　，　所以多数情况下都和连绵不断的竹筒相伴而行，故说“十里暗流声不断”。　
　　有时山路折入两山峡谷之间　，　而渡槽则凌空跨越，这就成了“　行人头上过潺湲　”。诗不是说明文，即使再精确地去说明某一事物，也不见得有动人的艺术力量。这两句诗对竹筒沿山蜿蜒而下的描写是精确的，但它决不单纯是一种客观的不动感情的说明，而是充满诗的情趣的生动描写。关键就在于它写出了山行者和引水竹筒之间亲切的关联。十里山行，竹筒蜿蜒，泉流不断，似是有意与行人相伴。行人在寂寥的深山中赶路　，邂逅如此良伴　，　该会平添多少兴味！　“十里暗流声不断　”，不只是写竹筒流泉，而且写出　了诗人在十里山行途中时时侧耳倾听竹筒流泉的琤琤清韵的情形；“行人头上过潺湲”，更生动地抒写了诗人耳闻目接之际那种新奇、喜悦的感受。　
　　竹筒引水，是古代人民巧妙地利用自然、改造自然的生动事例，改造自然的同时也为自然增添了人文美。而这种景色本身，又是自然与人工的不露痕迹的和谐统一　。它本就富于诗意，富于清新朴素的美感。　但人民用自己的智慧创造出来的这种美的事物，能为文人所发现、欣赏并加以生动表现的却不多。　　　　
　　黄陵庙　
　　李群玉　
　　黄陵庙前莎草春，　
　　黄陵女伞�儿裙新。　
　　轻舟短櫂唱歌去，　
　　水远山长愁杀人。　
　　李群玉诗鉴赏　
　　黄陵庙是舜的二妃娥皇、女英的祀庙，又叫湘妃祠　，座落在洞庭湖畔　。这首诗虽然以“黄陵庙”为题，所写内容却与二妃故事并不相干。诗中描写的是一位船家姑娘，流露了诗人对她的爱悦之情。　
　　“黄陵庙前莎草春　”，黄陵庙前，春光明媚，绿　草如茵——这是黄陵女儿即将出现的具体环境。美丽的大自然仿佛正在等候以至在呼唤着一位美丽姑娘的到来。莎草碧绿，正好映衬出船家姑娘的动人形象。　
　　“黄陵女儿裙新　”，一位穿着红裙的年轻女子翩　然而至，　碧绿的莎草上映出了艳丽的红裙。伞�（ｑｉàｎ欠），是一种红色的植物染料，也用以指染成的红色。“伞�裙”，本已够艳的了　，何况又是“新”的。　在莎草闪亮的绿色映衬下，不难想见这位穿着红裙的女子妩媚动人的身形体态。　
　　“轻舟短櫂唱歌去，水远山长愁杀人　”，是写女　子驾船而去。而船后还飘传着她的一串歌声。诗人出神地凝望着，只见小船向着洞庭湖水面渐去渐远，直至消失。“水远山长”，形象地写出诗人目送黄陵女儿划着短桨消失在远水长山那边的情景　。“　水远山长”四字还象一面镜子，从对面照出了怅然迷茫、若有所失的诗人的形象。　
　　《黄陵庙》使用了写意的白描手法。诗人完全摆脱了形似的摹拟刻画，忠实地描写了自己的感受。绿草映出的红裙留给诗人的印象最深，他对黄陵女儿的描画就只是抹上一笔鲜红的颜色，而毫不顾及穿裙女子的头脚脸面。登舟、举桨与唱歌远去最牵动诗人的情思，他就把“轻舟”、“短櫂　”、歌声以及望中的远　水长山　，一一摄入画面。笔墨所至，无非是眼前景、　心中事，不借助典故，也不求花俏，文字不矫饰，朴实传神，颇有“豪华落尽见真淳”之美。　　　　
　　赠　人　　
　　李群玉　
　　曾留宋玉旧衣裳，　
　　惹得巫山梦里香。　
　　云雨无情难管领，　
　　任他别嫁楚襄王。　
　　李群玉诗鉴赏　
　　这首《赠人》诗，所赠之人虽不可考，但从内容可推测，对方是一位失恋的多情男子。全诗借用宋玉《高唐赋》与《神女赋》的典故而作。　
　　据《高唐赋　》与《神女赋》：楚怀王在游览云梦　泽台馆时，曾经梦遇巫山神女。临别时，神女告诉怀王　，她“旦为朝云，暮为行雨”。后人便根据神女的　话，用“云雨”来指代男女间的私情。后来宋玉陪侍楚襄王到云梦泽游览　，又都曾在梦中会过神女。《赠　人》诗开头两句即用宋玉梦遇神女之事。诗人将失恋男子比成宋玉，将他所爱女子比成神女。首句以“衣裳”比喻文采，暗示受赠者的文采风流胜似宋玉。次句接着说，“惹得”神女动情而入梦　。神女因宋玉之　文采风流而生向往之情，入梦自荐。然而，美人的心变化莫测，就说这位巫山神女吧　，她先倾心于怀王，　后来又钟情于襄王　，可见她的爱情是不专一的。“惹　得”二字很有意味，也很有分寸感，又顾全到了对方的体面。后两句议论，出语真诚，在旷达的劝说中见出对朋友的深情　。“云雨无情难管领”的说法尽管偏颇，但对于失恋中的朋友却有很强的针对性，不失为一剂清热疏滞的良药。　
　　这首诗的成功　，很大程度上得力于典故的运　用。写诗向一位失恋的朋友进言，最易直露，也最忌直露。这首诗由于借用典故写出，将对失恋友人的劝慰之情说得十